窑，是南宋宋高宗时期一些窑口专为宫廷烧制的瓷器，供御捡退在当时俗称"官窑"。严格地来讲狭义的"官窑瓷"又分为两种：1、御窑瓷2、官窑瓷
由于两种瓷器均由"官家"督造和采办，所以对民间而言，统称为官窑瓷。但就管理而言，则有非常大的区别。
官窑，是南宋宋高宗时期一些窑口专为宫廷烧制的瓷器，供御捡退在当时俗称"官窑“。官窑，毛公洞第一（今 江苏扬州一带）。南宋官窑瓷器沿袭北宋风格，规整对称，宫廷气势，高雅大气，一丝不苟。因为胎土含铁量极高，手感沉重，胎土呈深黑褐色，后称”紫口铁足“。釉面沉重幽亮，釉厚如堆脂，温润如玉。釉面多层反复细刮，釉光下沉而不刺眼，纹理布局规则有致，造型庄重大方。另外”肉腐留骨“（露胎处象死人骨头，俗称”骨董“）也是那时所造。我们今天所称官窑泛指历朝官府烧造瓷器，其实，历史上仅指南宋时期烧造的瓷器，后世再无此称呼。
所谓御窑瓷，是指专供皇家使用的瓷器，在器型、纹饰上均有严格的礼仪规定，等级森严，错用或擅用均为重罪。
御窑瓷在严格的等级规范下，作为皇家专用的瓷器，其下细分为：
1、皇家瓷：比如：清雍正的“正黄瓷”，就是皇家专用色彩，仅皇帝和太子可以使用。纹样方面，皇帝所用为五爪金龙；亲王则只能用四爪行龙；且称为蟒（清代仅有“一诏二封”的恭亲王奕?一人享受过赐用正黄和五爪金龙的待遇），凡此种种，得以成系统流传至今的，首推“同治皇帝大婚瓷”。
2、王府瓷：型制设彩依例专烧，供包括亲王在内的其他皇室成员使用。文物中著名的“乐道堂瓷”即是王府瓷中的典范之作。
3、一品宫瓷：普天之下，莫非王土，率土之滨，莫非王臣。多作帝王赏赐之用。早期的宫瓷题材多取自官服上的补服元素，比如武一品的麒麟，文一品的仙鹤等。
值得一提的是：民窑瓷用龙多将爪藏于云水之中而不现，可以说是一种皇家礼制与民俗的相互妥协。
官窑 官窑瓷器选料精细，用料考究，胎质细腻，胎色呈紫黑色，足边及口沿釉薄处呈紫褐色，故有“紫口铁足”之称。官窑瓷器釉厚如凝脂，釉面莹润如玉，光泽柔和。釉面有粉青、翠青、灰青、米黄等多种。釉面纹片是官窑器物的特征之一。它无精美的雕饰以哗众，也无艳彩涂绘以媚人，唯以古朴庄重的造型、莹润如玉的釉色、鳞鳞如波的纹片协同紫口铁足之美，形成了和谐优美、神完气足的艺术珍品。
好的瓷器数量少，而且藏家只入不出，现在市场的趋势是观望清三代以后的皇家瓷器，从中寻找好的东西，价位适中，但前景不可估量。几百年来，成千上万的中国艺术品、文玩品“流走”海外，此中既有正常文化往来、文化贸易，亦有烧杀抢掠之下流失之珍宝。上世纪90年代起，国力增强、民间资本积累使中国人踏上海外寻宝之旅。
如今，这股资本驱使下的“热情”已燃遍全球，近年来拍卖场上中国古董艺术品屡创天价就是明证。据相关统计，1996年之前，海外回流文物还不超过国内文物拍品总数的20%，而目前这个比例已经上升到40%左右，百万级以上的艺术品，目前海外回流的拍品则要占到70%以上.
在海外回流艺术品中真正的精品，比如各种清代皇室瓷器，以及那些存世量少、知名度高、传承有序，或具有特定历史价值的艺术品，其升值潜力必然大于其他艺术品。
官窑瓷器的鉴定方法：一.首先看外型，包含线条的收放、形状等。
第二，胎釉彩。我们以清朝为例，康熙时期特点是“紧皮亮釉”，釉面紧绷在胎体上，胎很健康，断口像贝壳相同硬，断面像糯米糕的切面相同细，蓝彩透彻亮丽。雍正时期的胎最白，含杂质最少。乾隆时期胎体皎白细腻，瓷质坚密，胎壁比雍正青花略厚。釉面匀净，多数是青白釉，少数为粉白釉，光泽莹润。
第三，纹饰。纹饰与其时的社会习俗和皇帝的审美情味紧密联系在一起。比方，康熙时期，山水人物故事、“刀马人”较多，表现古代战争场面、战马嘶鸣的大场面较多，而康熙后期社会现已安静下来，则有耕织图等。雍正时期已根本没有“刀马人”纹饰，花卉、花鸟较为盛行，考究俊美，规划也愈加合理。乾隆时期纹饰杂乱，点缀繁琐，受西洋的影响较为显着，比方有西方妇孺、儿童画等等。
第四，款识。官窑款多六字、四字的，比方“大清康熙年制”、“乾隆年制”等。从字体上看，康熙时期多楷书款，雍正时期楷书、篆书偏重，乾隆时期重篆书，嘉庆、道光时期多篆书，咸丰以后又开端注重楷书。从笔画上看，康熙时期笔画有力，而雍正则显得整齐标准。
