清珐琅彩瓷器：出身宫廷，身价自然高贵

    珐琅彩瓷器是在康熙皇帝的亲自授意下而创造的新品种，因仿制于铜胎画珐琅器，所以珐琅彩又称瓷胎画珐琅。在中华民族历史上，珐琅彩是唯一一款在宫廷烧制的御用瓷器，在所有瓷器中出身最高贵。
　　珐琅彩瓷的特点是瓷质细润，彩料凝重，色泽鲜艳靓丽，画工精致。制作珐琅彩瓷极度费工。珐琅彩瓷器可以说秉承了历史上中国陶瓷发展以来的各种优点，从拉胚、成型、画工、用料、施釉、色彩、烧制的技术上几乎是最精湛的。
　　乾隆时期珐琅彩瓷器的装饰题材较雍正时更加丰富，除山水、花卉、花鸟外，还有中国或西洋人物，以及受西方“洛可可”艺术风格影响的各种洋花图案。新增的各种色地、色地开光、色地轧道珐琅彩瓷器，图案繁复，不留空白，不题写诗句。
　　这一款乾隆款胭脂红地珐琅彩描金梅瓶，口径:9cm 高:50cm，撇口，短颈，丰肩，鼓腹，收腰，圈足。器型规整，胎质洁白细腻，外壁施胭脂红釉，釉色莹润亮丽，中间开光珐琅彩绘骏马图，纹饰层次分明，富丽华贵，画风娴熟，笔法流畅，品相完好，十分难得，极具收藏价值和升值空间！珐琅彩在所有瓷器中出身最高贵。珐琅彩瓷的特点是瓷质细润，彩料凝重，色泽鲜艳靓丽，画工精致。珐琅彩瓷器可以说秉承了历史上中国陶瓷发展以来的各种优点，从拉胚、成型、画工、用料、施釉、色彩、烧制的技术上几乎是最精湛的。
　　珐琅彩瓷器从创烧到衰落都只局限于宫廷之中供皇室使用，是“庶民弗得一窥”的御用品。在短短的百余年内，珐琅彩瓷器经历了创造但不完美的康熙时期，乾隆时期珐琅彩瓷器的艺术水平总的来说要逊于雍正时期，这或许与宫廷珐琅作内人员更替和缺乏有关。乾隆皇帝儒雅好古，对于康熙、雍正时期遗留宫内的珐琅彩瓷更视为珍宝。雍正时期诗、书、画、印结合的珐琅彩瓷在国内最大的两家博物馆故宫和上博的藏量亦非常少，民间更是难以寻觅存世品，其珍罕由此可见一斑。
　　这一对雍正款珐琅彩花鸟诗文瓶，口径:5.9cm 高:17.4cm，撇口，短颈，溜肩，肩以下渐内收，底足微外撇。整器造型优美，线条流畅，胎骨致密，釉色洁白细腻，温润如玉，器身绘花鸟纹，并配以诗文，用笔细腻，格调雅致，精美绝伦。将珐琅的质色美衬托得淋漓尽致，具有极高的收藏价值和投资价值。
　　纵观近二十年的中国古代艺术品拍卖市场，瓷器价格节节攀升，屡创新高。而珐琅彩的高贵出身，意味着珐琅彩流传到民间的数量非常有限，但是经过漫长的历史，也让很多不可能的事充满变数。以上两件珐琅彩瓷器均为广州隆盛国际展览服务有限公司近日征集的清珐琅彩瓷器精品。
　　谈到珐琅彩瓷器收藏，广州隆盛方经理说道：珐琅彩瓷器从诞生、发展到衰落，虽只有百余年的时间，却因是清代宫廷御用瓷器而身价高贵。珐琅彩因身份特殊，几乎在每一场拍卖会上都有出现。众所周知，2006年11月，著名收藏家张宗宪先生收藏的清乾隆御制珐琅彩杏林春燕图碗，在香港由佳士德拍卖公司拍卖，约以1.51亿港元成交。1985年5月此碗曾在香港苏富比上拍，成交价为110万港币，短短二十年的时间，价格就翻了130多倍。可见，收藏一件好的瓷器可以说是有利无害的长久投资。